Crea il tuo primo portfolio fotografico

Un portfolio stampato è il modo perfetto per mostrare le tue fotografie, sia che tu stia partecipando a un concorso fotografico, contattando un tutor o un mentore, o semplicemente sperando di presentare te e il tuo lavoro ad altre persone. Ma da dove iniziare per creare un portfolio fotografico?

La fotografa naturalistica e Canon Ambassador Marina Cano viaggia regolarmente in Africa e in America centrale e meridionale per i suoi servizi fotografici, ma ha iniziato a fotografare gli animali nel Parco della Natura di Cabárceno, il più grande d'Europa, che si trova vicino alla sua casa a Santander, nel nord della Spagna. In un periodo di circa tre anni ha creato un portfolio di immagini che è poi diventato il suo primo libro.

Sulla base di questo e della sua esperienza di fotografa professionista, ecco i consigli di Marina su come realizzare un portfolio fotografico di successo.

Per Marina, l'errore più comune che le persone fanno è non essere abbastanza selettive. "Devi analizzare le tue foto ed essere molto esigente. Includi solo il meglio del meglio. Non mettere due immagini simili, ad esempio, solo perché ti piacciono entrambe. Devi scegliere". L'obiettivo è includere non più di 15-20 immagini per iniziare, ma la qualità è più importante della quantità.

Martina sostiene che i portfolio fotografici più efficaci non sono solo collezioni, ma sequenze di foto. "Credo che una delle cose più importanti sia la narrazione, presentare qualcosa che affascina gli spettatori e li guida attraverso una storia con elementi diversi". Nel caso di Marina, questo solitamente la porta a includere alcuni scatti paesaggistici per creare la scena e dare un contesto alle sue foto della fauna selvatica.

La fotografia naturalistica di Marina è nota per catturare l'intensità e le emozioni degli animali.

"Creare un legame emotivo è la cosa più importante per me". È anche il fattore chiave che cerca quando deve creare un portfolio. È un modo per far ricordare il tuo lavoro a editor o giudici di un concorso.

Con quale frequenza dovresti aggiornare il tuo portfolio fotografico? "Non appena realizzi altri lavori", dichiara Marina. "Nel mio caso, ogni volta che torno da un viaggio. Seleziono una o due foto tra le migliaia che ho scattato. Si cresce e si impara continuamente, in modo da poter produrre qualcosa di migliore". Un buon portfolio è quello che riflette la tua migliore fotografia in questo momento.

Se si producono foto per dei clienti, si cercherà di capire cosa stanno realmente cercando e di soddisfare le loro aspettative. Ma anche in questo caso, Marina sottolinea che dovresti rimanere fedele al tuo stile.

"Questa è la cosa più importante", afferma. "Non cercare di accontentare tutti".

Lo scopo di un portfolio non è dimostrare di saper realizzare foto commerciali secondo le specifiche dei clienti. È piuttosto quello di presentarti.

Anche se Marina consiglia di scegliere le foto che ritieni di maggiore impatto, dice che è utile sentire le opinioni degli altri.

"Noi fotografi a volte siamo troppo vicini al nostro lavoro", spiega. "È interessante quando qualcuno guarda il tuo lavoro da un nuovo punto di vista".

Chiedi quindi un'opinione ad amici, colleghi e a tutti coloro che vedono il tuo portfolio e tienine conto quando rivedi e aggiorni i suoi contenuti.

Potresti avere una stampante inkjet per la stampa generica a casa o in ufficio o per progetti come album, biglietti di auguri e calendari. Produrrà quasi sicuramente stampe fotografiche di buona qualità, ma per avere un impatto davvero notevole vale la pena prendere in considerazione una delle migliori stampanti Canon per la stampa fotografica.

Canon imagePROGRAF PRO-300 è una stampante A3+ conveniente che incorpora funzioni avanzate di livello professionale, inclusa la tecnologia dell'inchiostro a pigmenti utilizzata nelle stampanti di grande formato Canon. Ciò significa che offre una qualità di stampa spettacolare sia per le immagini a colori che in bianco e nero su carta fotografica lucida, luster e opaca, nonché su supporti fine art.

La scelta della carta per il tuo portfolio dipende da te, ma la normale carta da ufficio non mostrerà le tue foto al meglio. Dai un'occhiata alla nostra guida alle migliori carte per la stampa fotografica e scegli i supporti che meglio si adattano ai tuoi soggetti e allo stile della fotografia. Pensa anche al modo più efficace per presentare il tuo portfolio: darai un'impressione più professionale raccogliendo le stampe in una cartellina, disponibile a poco prezzo nei negozi di cancelleria e di articoli artistici.

Le foto di Marina sono spesso in bianco e nero. "Crea un'atmosfera drammatica e senza tempo: una foto potrebbe essere stata scattata 40 o 50 anni fa, o forse ieri", spiega Marina. "Il bianco e nero è perfetto per l'atmosfera che voglio creare nel mio lavoro". Produrre stampe monocromatiche di alta qualità è un'arte di per sé, ma sia che stampi in bianco e nero o a colori, è importante avere la certezza che ciò che risulta in stampa corrisponda a ciò che vedi sullo schermo. Per questo motivo, è consigliabile adottare un flusso di lavoro per la gestione del colore e calibrare il monitor.

È disponibile un'ampia gamma di software da utilizzare per la stampa. Per un portfolio, è meglio restare sul semplice e lasciare che siano le foto a brillare. Non esagerare con i layout elaborati, limitati a una sola immagine per pagina, a meno che ci sia un buon motivo per non farlo, ed evitate filtri ed effetti speciali (a meno che, ovviamente, tu non voglia mettere in evidenza la tua abilità con questi strumenti).

Per ottenere una finitura professionale e un maggiore controllo sul processo, una buona strategia è utilizzare il software e il flusso di lavoro dei professionisti. Modifica e ottimizza le foto per la stampa utilizzando il tuo software di editing preferito, che sia Adobe Photoshop*¹ o Digital Photo Professional (DPP) di Canon. Per ottenere il meglio dalla stampante, dalla carta e dagli inchiostri Canon, utilizza il software Professional Print and Layout (PPL) di Canon per gestire il processo di stampa. Funziona sia come app standalone che come plug-in per Photoshop o DPP.

Per la precisione e l'uniformità dei colori, PPL e altri software possono stampare utilizzando i profili ICC, che consentono di regolare le impostazioni delle stampanti compatibili in base alla carta specifica scelta. Per ridurre al minimo gli sprechi di carta e inchiostro, PPL consente di creare bozze in formato digitale: con un monitor calibrato, è possibile ottenere un'anteprima accurata della stampa. PPL offre anche l'utilissima funzione Stampa di modelli, che consente di produrre stampe di prova sulla carta prescelta con una serie di miniature dell'immagine, ciascuna con impostazioni di luminosità, bilanciamento del colore e contrasto leggermente diverse. Ti basterà scegliere la migliore e stampare a grandezza naturale.

La stampa non è un'arte misteriosa o qualcosa di separato dalla fotografia. "Il viaggio nella fotografia è un viaggio creativo, che va dall'andare in un luogo e scattare la foto alla stampa", afferma Marina. "Il mio consiglio è imparare l'editing, la stampa e l'intero processo creativo".

E, cosa ancora più importante, Marina consiglia:

"Non essere frettoloso. Create prima un buon lavoro e da questo crea un portafoglio che rifletta il tuo stile personale. Sii molto esigente e concentrati sul creare un impatto e delle emozioni".

Scritto da Alex Summersby